创意与批判：媒体通识教学中的难点

　　原来媒体通识科的老师也要变种成「外星人」啊！ 这句话，是抱怨？不是。是妄想症？非也。是崇拜？可能有一丁点，就像小孩子仰慕超人一样。虽然知道可望而不可即，但总算有个可仿效的偶像。

　　话说，自从08至09年间，香港电台在电视频道首次播出《我阿妈系外星人》这动画短片的第一和第二集之后，开始有执教大专院校的通识科老师，从那位不知怎样，但却神奇地，最后总是能够完成各项「不可能家务」的伟大妈妈身上，获得鼓励和启发。这个变种成「外星人」的心愿，及其背后的想法，是出自对通识教育发展的批判。反省的过程是针对教学的难点，解难的核心为通识课程目标要求「创意训练」所带来的困惑与苦恼。要适切回应「我们该怎样培养下一代的创意？」之质询，似乎成了一项「不可能的任务」。

「填鸭一代」何时了？
　　为应付考试压力，升学主义风气下的香港学生，普遍是啃背标准答案的。老师教学上的阻碍，特别是当学生对创造力感到陌生，误信各种浪漫缥缈的「原创迷思」（myths of originality），而产生虚幻的学习偏见时，应试心态的拉扯便更容易诱导学生退缩为只求高分，不求创新。他们会「现实地」训练自己对通识题目有好的阅读理解力，并满足于答卷时能「巧妙地重覆」专家学者发表的意见。

　　不少老师自省，虽然短期内，考试技能 （包括在试卷上「表现」批判力）的熟练，有助学生漂亮地回答通识考卷常见的发问方式—「你认为怎样？你的看法呢？」。然而，长远来说，在真实人生，当学生要真诚面对通识教育的第二问时—「你怎样得出这想法？你会有不同或新的看法吗？」，常是哑口无言，垂头丧气。

　　或许，从用心写好一篇小学作文题目「妈妈生病了」开始，会是不错的尝试。要强化通识教育的创意思维部份，加入广义媒体素养（media literacy）中对创意的探讨与批判课程，也是很好的起始点。然而，令人纳闷，因教学时间的不足，一些在校的媒体通识课，却被窄化成只针对热门通识考试题目的学习。例如，评价瘦身广告的意识型态、探讨上网成瘾、媒体暴力和色情对青少年的影响，与及与社交网站相关的社会效应和身份认同问题。

　　教学上的「偏食现象」是我们往往忘记了通识的4C训练（沟通Communication、批判Critical Thinking、创意Creativity、加上承担Commitment）是相辅相成的，部份的总和是大于全部的协同效果（synergistic effect）。批判与创意，是从思想藩篱中释放出来的一体两面。缺乏创意训练基础的批判学习往往是苍白无力的「巧妙重覆」。

创意探讨，从《我阿妈系外星人》说起
　　由杨倩玲构思，刘斯杰导演的《我阿妈系外星人》第一集，是港台外判电视节目计划《8花齐放》的其中一部短片。他们用九个月的时间给「阿妈生病了」的题目，想出了一个既夸张又平凡的五分钟动画答案。随后获得不少奖项外，两位创作人及三联书店的编辑脑筋一转，2010年还出版了逆向创作同名书《我阿妈系外星人：最强阿妈生活实录》，把平实的母亲故事蓝本及「犀飞利阿妈」的动画灵感放回字里行间。

　　这个故事的主角是儿子阿毛和妈妈莫太。从莫太的生病及离世，带出孩子对母亲的看法和多年来的生活记忆。当孩子长大，亲身要做「阿妈的日常工作」时，才恍然明白及觉悟，阿妈角色不易做的道理。这并非新桥段，但被欣赏的创意是第一集以幽默画出了「本土阿妈」绵乾絮湿的「不可思议」。第二集，对屋村肥师奶阿妈的现象学式素描更细致，以陪伴香港儿童成长的日本超人卡通文化为脉络，再一次笑中有泪地谱写母爱之歌。

　　剧中的金句，「阿妈唔会病、唔会喊、唔会老」、「佢又会捉曱甴」，「净食隔夜菜都咁肥」，除了透露她可能是外星人的秘密，兼说明伟大的「阿妈是超人，又点会得闲」的道理之余；「阿妈到底是外星人化身吗？」的推论过程，本身呈现的，就是孩子天生充满想像力和好奇的特质。正如爱恩斯坦（Albert Einstein）所强调：「想像力比知识更重要」；我们「人嘛，总会忽略身边最重要的一切」—尤如阿毛感叹忽略了妈妈的百般好，我们也把自身本有的想像力遗留在童年时代。背诵知识的戳记，比起培养想像力的足印，在小学、中学及大学考试的土壤上，显得更沉重、更重要。日渐长大，也许我们会渐渐明白和珍惜母亲的「不可思议」，但「忽略了的想像力」却只能够在电影及动漫那些天马行空的商品中，以消费者的身份去寻索、欣赏和旁观。真的是这样吗？媒体素养的创造力析义，正要回答这个问题：如何走出被动的消费文化？

插曲：消费电子动态版《清明上河图》
　　上海世博会中国馆的「镇馆之宝」，会动的百米电子巨幅《清明上河图》，2011年11月在香港展出期间，吸引了九十多万人次入场观看。较之07年，把北京故宫博物院十大「镇宫之宝」，张择端的《清明上河图》手绘真迹移师香港艺术馆展览，而创下的艺术馆历来最多入场人数纪录，以「消费人数」相比，明显有海溪之别。

　　动态版《清明上河图》的视觉奇观消费（consumption of visual spectacles）作为城中热话，部份通识老师和学生「很自然地／习惯地」二度消费，即上网及剪报收集一些文化评论员及报章专栏作者怎样回应，「你认为怎样？你的看法是什么呢？」的讨论，再以笔记形式组织起该现象是怎样的中华古典艺术之「活化」、中国国力的展示、科技式的「再创作」、强化安康盛世的媒介再现（representation）和大众集体观赏的仪式消费……等批判性的点子。半被动式的文字消费，刚好流水作业般，给不断涌现的社会现象，快速省力地储备专题研习和模拟考卷的建议答案。但是，可知道那些所谓「文化达人」怎样得出这类想法呢？又如何超越他们想法的界限与局限呢？而我们对于动态版《清明上河图》及其观赏现象「会有不同或新的看法」吗？

　　当我们在「4C脉络」里适宜地运用知识及发挥想像力，而不是盲目「收集与背诵」时，通识路上「知、明、悟、通、达」五个层阶，才能一步一脚印地拾级而上。在文化保育的承担主题上，商业电台881的集体怀旧回忆节目《每当变幻时》，曾经提及一个发挥联想力，去创造亲身经验立体、动态「香港版上河图」的小建议。上河图作为清明民俗活动记录，旁及修褉、庙会、商贸、饮宴和娱乐的百态众生相，将日常生活景物及繁杂的社会风情，以长卷形式逐一展现眼前。在香港岛，假若我们坐在电车上层，由西环、上环、中环、湾仔、鹅颈桥、……靠窗沿途外望，倒也不是一幅徐徐呈现，绵延数里的「庶民生活动态画」吗？上环骑单车疾驰送海味的阿伯、的士站旁携名牌手袋玩i-pod的中区白领俪人、湾仔囍帖街的重建工程、念念有词拍打小纸人驱灾的婆婆、北角茶餐厅门外边吸烟边呷咖啡闲聊的三行技工、殡仪馆外送葬的行列……。

　　「上河图」把北宋艺术本以帝皇将相作服务对象，变为以描绘民众为主的破格精神，作为视艺通识专题来研究的时候，乘电车看香港流动街景的本土「联想学习」方式，虽是小建议，但放在批判与创意教育实践的缝合点，仔细想想，很妙。人在电车上，既是「动的」公共生活的参与者，也能「静心」察看民间华洋杂处的繁荣和热闹，也可细想地区之间展示的风俗及行业兴衰。人在「动画」中享悠闲，也被别人观看，也时而跳出画外，是抽离思索香港民间生命力的观众。相对于急于小步走，用镜头滥拍，多于用眼欣赏电子动态版《清明上河图》的展览馆入场者，会动的「电车画中人」似乎较易学会批判媒体消费和产生创意。

日常生活的创意：「麦太」和「莫太」、「阿妈」与「阿嬷」
　　近年冒起，饮誉全球设计圈的泰国，以其慢活文化（slow living）作为创意的根源。因此，有人批评我们缺乏创意基因，是中国人口腔文化惹的祸。借台湾政治大学科管所李仁芳教授的说法，「吃」一口、「品」三口，品味生活的设计素养，在我们喜欢大吃的传统广东社会，兼习染了美式速食文化的现代，是病根储不了肥。

　　当然，乘电车看城市风光，可品味生活。但是，培养我们创意文化的土壤，不在于「叮叮的」慢，而在于它是本土文化特色。创意思维首要的训练，就是撇掉以盲目抄袭别人成功方程来批判自己的心态。通识训练的沟通力，不局限于语文运用，更要学会与自己的身心、自己的家庭和自己的社会文化沟通及对话。不少第一流的亚洲设计师的成长经验都告诉我们，假如创意被理解为以实际「行动体现一个新的自己」，那么共同方向是从「正视自己、反观自己」的特点，再到「走出自己」，制造异点。（官振萱(2007)，《创意亚洲现场：探索十大设计师创意力》）

　　「吃」的文化，既是我们的根，香港动漫创意人便乾脆抱着麦兜「大难不死，必有锅粥」的精神「整多两笼大包」，伙拍妈妈麦太以烹饪节目《纸包鸡包纸包鸡》争取台湾金马奖、汉城国际动画节、法国安锡国际动画电影节等海外奖项。从生活的根本开始，通识学习的起步点和着眼点，也不是达文西（Leonardo da Vinci）的培育或毕卡索（Pablo R. Picasso）的壁画《格尔尼卡》（Guernica）这类窄义艺术品创作，而是心理学家所谓的日常生活的创意 （everyday creativity）（Richards R. (2007) (ed.), Everyday Creativity and New Views of Human Nature），生命中一种让我们生活得更精彩、更快乐的能力。

　　常欢笑的「外星人」莫太，没钱买菜，在街市「靠人际沟通，取棵葱」的片段，如同麦太带麦兜坐山顶缆车游马尔代夫一样，除了是令人动容的香港草根过活策略，也是充满女性特质的生活创意写照。这种「阿妈特质」，对动画主角儿子阿毛，或作者杨倩玲及整个缺乏资金的创作团队而言，是一种「再艰苦也要笑给孩子、笑给天看」的态度和母爱。

　　正如编剧家吴念真所说，同一天空下，日本《佐贺的超级阿嬷》，在台湾由小说热爆，到搬上大银幕，轻描淡写「阿嬷」在腰间绑一根绳子，拖一块磁铁，又在河边捞起从上游市场流下来的菜叶，开心地取得物资养孙儿，印证的不是刻苦的精神，而是「再艰苦，也要让老天笑出声音来」的心灵创意。

　　通识科老师，下次再遇到「不可能的任务」，抱怨自己「唔系超人，又唔得闲」时，不妨变身成「麦太」、「莫太／阿妈」或「阿嬷」，创意地「体现一个新的自己」，让在考试压力下的孩子，尝试从媒体素养的创新领悟中，大声笑出来。