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    监制:钟嘉慧

    23/11/2021
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     第四集:留法三剑客–赵无极

    【笔舞志】编导:余咏琪

    书法导师陈霭凝以「传承」二字带出本集所介绍画家赵无极的留法艺术之路。

    【讨论:留法三剑客–赵无极】编导:郭淑美

    赵无极、朱德群、吴冠中三位大师级画家,被合称为「留法三剑客」。他们同样师承林风眠,并先后留学法国,三人的创作路途或有重叠,也偶有岔路,但对于融合中西艺术,各人自有一套。
    本集以赵无极(1920-2013)为核心,探讨他到达巴黎后的艺术探索,辅以专家导赏,从作品看懂画家风格,从风格转变理解赵无极的人生高低,感悟他的精神哲学。

    赵无极画作介绍:
    《月光下的船》1952年
    《致敬屈原-05.05.55》1955年
    《1985年6月至10月》1985年
    《01.04.1986》1986年
    画作提供:赵无极基金会

    主持:米哈
    嘉宾主持:查映岚(艺术评论人)
    嘉宾:季玉年(季丰艺术文教总监、季丰轩创办人)


    【艺文说:形与色的故事】编导:陈学勤

    「艺文说」这短短两分钟的环节,邀请不同文艺工作者分享与艺术相关的书籍。

    本集请来香港浸会大学人文学院毕业的 Sherry Lam,分享她喜爱的一本作品《形与色的故事》。Sherry 自小拥有开设私人图书馆的梦想,近年她终于梦想成真,创办了一间小书店,与人分享阅读的乐趣。《形与色的故事》是美国作家劳伦斯.卜洛克主编的短编小说集,书中由多位知名作家执笔,各人自行选择艺术画作或雕塑,然后发挥想像撰写故事;Sherry 认为这本书吸引之处,是既能认识艺术作品,亦看到精彩小说,充份展现了艺术与文学之间丰富的对话。

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    集数

    EPISODES
    • 第十集 : 仕女与绘画

      第十集 : 仕女与绘画

      第十集:仕女与绘画

      【笔舞志】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝以「贤慧」二字带出中国古画世界的女性特质。

      【讨论:仕女与绘画】编导:余咏琪
      自古以来,艺术世界里从不缺乏女性的身影,不少画家爱以女性作为绘画主题,例如中国古画里有「仕女图」,描绘古时女性从内在到外在的美。
      本集会欣赏数幅古代画家笔下的「仕女图」,更特别介绍清朝女画家的作品,看看传统保守的社会环境下,女画家怎样追求艺术发展和表达自我。

      画作介绍:
      《女史箴图》(传)东晋顾恺之
      《摹唐寅玉骨仙人图》方薰(1736-1799)
      《吹箫仕女图》改琦(1773-1828)
      《美人芳树图》金礼嬴(1772-1807)
      《仿夏昶横松图》蔡含(1647-1686)
      《奇石清风图》夏昶(1388-1470)
      《缑岭僊餐图》吴尚熹(1808-1850)
      画作提供:香港中文大学文物馆、大英博物馆

      主持:米哈
      嘉宾主持:卓家慧(艺术家)
      嘉宾:何碧琪博士(香港中文大学文物馆研究员)

      【游于艺:男性凝视】编导:曾楚燊
      西方美学有「男性凝视」的学说,这源于从前画家大多是男性,观众欣赏画作时,就像从男性的眼光去观看,尤其在女性画像中,格外看到这性别的权力关系。到了十九、二十世纪女权运动兴起,美国一群女艺术家组织了名为「游击队女孩」的团队,以夸张的表达手法,让大家反思性别平等问题,并提出女性在艺术界中展现的力量。

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      20/01/2022
    • 第九集:蝉与我心清

      第九集:蝉与我心清

      第九集:蝉与我心清

      【笔舞志】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝以「我在」二字带出岭南画派第二代大师赵少昂的画作特色。

      【讨论:蝉与我心清】编导:庞天鹏
      高剑父、高奇峰、陈树人所开创的岭南画派,是二十世纪中国美术史上一个重要的画派,而师承高奇峰的赵少昂,则成为第二代的大师,他一生坚守岭南画派「折衷中西,融汇古今」的精神,同时亦在风格、题材以至技巧上寻求突破。本集请来香港文化博物馆馆长邓民亮博士,从画材、布局、用笔及赋色等四方面,分析赵少昂的艺术成就。


      画作介绍:
      《蝉与我心清》
      《寒蝉带叶飘》
      《雨余零落不禁秋》
      《芭蕉》
      《根味士夫知》
      画作提供:香港文化博物馆

      主持:米哈
      嘉宾:邓民亮博士(香港文化博物馆馆长(艺术))

      【艺文说:故宫画谱•花鸟卷•猫狗】编导:陈学勤
      爱猫至极的画家李定思,从事绘画多年,她最喜欢的创作,是为猫梳毛时,将猫毛收集起来,再配合墨粉,绘画猫的不同姿态,制成别具特色的猫毛画。她分享了《中国历代名画技法精讲系列:故宫画谱•花鸟卷•猫狗》一书,浅谈书中对历代画猫作品在技法、神韵、刻画上的分析和教学,透过这本画谱,她不单学到更多描画猫的技巧,同时她更在古画中,看到真正懂猫的人!


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      13/01/2022
    • 第八集:书画恩仇录

      第八集:书画恩仇录

      第八集:书画恩仇录

      【笔舞志】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝以自由奔放的草书写「折衷」二字,带出本集所探讨广东画坛在百多年前的变革特色。

      【讨论:书画恩仇录】编导:庞天鹏
      约一百年前,广东画坛出现一场论争,两个画派,一派以「国画研究会」为首,主张守望传统,延续国粹;另一派是「岭南画派」,主张折衷中西,融汇古今。他们就着国画的传统与革新问题,展开了一场漫长的争论。本集请来香港中文大学文物馆副研究员童宇博士,探讨这场论争的来龙去脉,以及两个画派代表人物的作品特色。

      介绍作品:
      《南山松柏图》赵浩(1881–1947)
      《喜马拉雅山》高剑父(1879–1951)
      《双牛图》高奇峰(1889–1933)
      《香港写生册》黄般若(1901–1968)
      画作提供:香港中文大学文物馆

      《牧童》疋田芳沼(1878–1934)
      画作提供:东京文化财研究所

      主持:米哈
      嘉宾:童宇博士(香港中文大学文物馆副研究员)

      【色•香港:红香炉峰】编导:严佩盈
      透过山景摆设和渺渺轻烟,制造出虚幻感觉,重塑黄般若1958年画作《红香炉峰》当中所表现太平山在云雾中。
      画作提供:香港艺术馆

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      06/01/2022
    • 第七集:岭南弦外音

      第七集:岭南弦外音

      第七集:岭南弦外音

      【笔舞志:意象】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝以草书写出「意象」二字,点出岭南画派的意象隐喻。

      【讨论:岭南弦外音】编导:曾楚燊
      上世纪初,国画界经历一次重要的变革,广东画家高剑父(1879-1951)生于中国的动荡时代,眼见西方文化的冲击,他东渡日本学习东洋绘画,以「折衷中西」的理念改革传统国画。凭革新的题材、隐喻的意象、创新而具有宣传抗战的效果,再加上精炼的技巧,创立了影响深远的岭南画派。

      高剑父作品介绍:
      《仿恽寿平水仙蟹石》
      《狐月》
      《鲤鱼破冰》
      《病虎》
      《白来送死图》
      画作提供:香港中文大学文物馆(何耀光先生、霍宝材先生、黎德先生及其他人士惠赠)

      主持:米哈
      嘉宾主持:卓家慧(艺术家)
      嘉宾:陈冠男博士(香港中文大学文物馆中国书画主任(副研究员))

      【游于艺:名画中物件的意思】编导:郭淑美
      剖析15世纪荷兰画家扬‧范‧艾克的名作《阿诺菲尼的婚礼》画中物件的意思,每个细节都反映当时社会背景和画中主角的身份,同时更隐藏了画家刻意留下的趣味。

      介绍作品:《阿诺菲尼的婚礼》扬‧范‧艾克(1390-1441)

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      28/12/2021
    • 第六集:留法三剑客–吴冠中

      第六集:留法三剑客–吴冠中

      第六集:留法三剑客–吴冠中

      【笔舞志】编导:余咏琪

      书法导师陈霭凝以「点线面」三字带出本集所介绍画家吴冠中的画作特色。


      【讨论:留法三剑客–吴冠中】编导:郭淑美

      1947年,吴冠中成功考获公费,一圆到法国学艺的梦想。到达巴黎后,他每天到不同美术馆观摩和外出作画,决心要把在外国所见识到的,一一带回中国。

      本集以画家吴冠中为核心,透过他由具象走向「接近抽象」的创作风格,探讨如何以「画家」身份表达自我的同时,也担当着「桥梁」角色,把中西艺术、人民生活与美学价值连结一起。

      吴冠中画作介绍:
      《苏州水巷》1956年
      《忆江南》1996年
      《墙上姻缘》1999年
      《补网》2009年

      画作提供:香港艺术馆

      主持:米哈
      嘉宾:司徒元杰(香港艺术馆首席研究员(至乐楼及吴冠中藏品))
      陈美桦(香港艺术馆一级助理馆长(吴冠中))


      【艺文说:永无坦途】编导:陈学勤

      年青城市画家赵绮婷以画作记录城市的演变,在不断更替的楼宇和街道里,捕捉一瞬即逝的都市面貌。本集由她浅谈大师级画家吴冠中自述成长与绘画之路的散文:《永无坦途》,且看绘画前辈的自身经历如何对这位香港青年画家产生感染力和影响。

      21/12/2021
    • 第五集:留法三剑客–朱德群

      第五集:留法三剑客–朱德群

      第五集:留法三剑客–朱德群

      【笔舞志】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝以「光暗」二字带出本集所介绍画家朱德群的画作特色。


      【讨论:留法三剑客–朱德群】编导:郭淑美
      1997年,朱德群(1920-2014)成为法国首位当选法兰西学院艺术院士的华人画家。相比起他两位也曾留法学艺的同窗赵无极、吴冠中,朱德群的留法之路算是起步较迟。但到达巴黎后,他深受西方艺术影响,画风变得抽象,然而,他深厚的书法根底,让他将毛笔的技法、笔触和线条,运用于油画作品中,形成他那描写自然气魄的独特画风。

      本集以画家朱德群为核心,探讨他如何从西方汲取养份,并结合自身对中国文化的体会,把东方诗意融入抽象创作之中。

      朱德群画作介绍:
      《构图一》1981年
      《构图二》1981年
      《自发性》1998年
      《二零零八年十月九日》2008年

      画作提供:朱德群基金会、艺倡画廊

      主持:米哈
      嘉宾主持:赵绮婷(艺术系毕业生、香港城市画家)
      嘉宾:麦慧仪(画廊策展成员)


      【游于艺:颜色的意义】编导:曾楚燊
      西方艺术史上不同时期对颜色的运用也各有喜好,这都受到宗教、文化、社会氛围、经济发展等影响;但到了二十、二十一世纪,绘画的用色却跨越一大步,作出更多创新。本集以简短的动画,看看颜色在艺术发展上的意义和转变。


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      30/11/2021
    • 第四集:留法三剑客–赵无极

      第四集:留法三剑客–赵无极

       第四集:留法三剑客–赵无极

      【笔舞志】编导:余咏琪

      书法导师陈霭凝以「传承」二字带出本集所介绍画家赵无极的留法艺术之路。

      【讨论:留法三剑客–赵无极】编导:郭淑美

      赵无极、朱德群、吴冠中三位大师级画家,被合称为「留法三剑客」。他们同样师承林风眠,并先后留学法国,三人的创作路途或有重叠,也偶有岔路,但对于融合中西艺术,各人自有一套。
      本集以赵无极(1920-2013)为核心,探讨他到达巴黎后的艺术探索,辅以专家导赏,从作品看懂画家风格,从风格转变理解赵无极的人生高低,感悟他的精神哲学。

      赵无极画作介绍:
      《月光下的船》1952年
      《致敬屈原-05.05.55》1955年
      《1985年6月至10月》1985年
      《01.04.1986》1986年
      画作提供:赵无极基金会

      主持:米哈
      嘉宾主持:查映岚(艺术评论人)
      嘉宾:季玉年(季丰艺术文教总监、季丰轩创办人)


      【艺文说:形与色的故事】编导:陈学勤

      「艺文说」这短短两分钟的环节,邀请不同文艺工作者分享与艺术相关的书籍。

      本集请来香港浸会大学人文学院毕业的 Sherry Lam,分享她喜爱的一本作品《形与色的故事》。Sherry 自小拥有开设私人图书馆的梦想,近年她终于梦想成真,创办了一间小书店,与人分享阅读的乐趣。《形与色的故事》是美国作家劳伦斯.卜洛克主编的短编小说集,书中由多位知名作家执笔,各人自行选择艺术画作或雕塑,然后发挥想像撰写故事;Sherry 认为这本书吸引之处,是既能认识艺术作品,亦看到精彩小说,充份展现了艺术与文学之间丰富的对话。

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      23/11/2021
    • 第三集:风啸人未眠-林风眠 (下)

      第三集:风啸人未眠-林风眠 (下)

      【笔舞志:探索】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝以「探索」二字带出本集所介绍画家林风眠的艺术之路。


      【讨论:风啸人未眠—林风眠(下)】编导:庞天鹏
      林风眠(1900-1991)是二十世纪中国现代绘画史上一个关键人物。诗人艾青曾经是林风眠的学生,他形容林风眠嘅作品:「线条中有节奏,色彩中有音韵」,是「绘画领域中的抒情诗人」;作家张爱玲亦都是林风眠的仰慕者,她在《流言》一书中写道:「中国的洋画家,过去我只喜欢一个林风眠。」本集继续邀请香港理工大学设计学院助理教授吴敏仪博士,与主持人米哈及嘉宾主持查映岚一起探讨林风眠以花鸟及戏曲人物为题材的作品。

      林风眠画作介绍:
      《小鸟》1989年
      《戏曲人物(将军)》1940年代后期
      《戏曲一景》1950年代初期
      《戏曲人物(佩剑仕女)》1951-52年
      《戏曲一景》(无纪年)
      画作提供:香港艺术馆

      主持:米哈
      嘉宾主持:查映岚(艺术评论人)
      嘉宾:吴敏仪博士(理工大学设计学院助理教授、林风眠艺术研究者)


      【游于艺:何谓美?】编导:严佩盈
      以两分钟的短片,介绍西方历史上有关「美」的观念和起源。


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      16/11/2021
    • 第二集:风啸人未眠-林风眠 (上)

      第二集:风啸人未眠-林风眠 (上)

      【笔舞志】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝以优美笔触写出「融合」二字,带出本集所介绍画家林风眠的画作特色。

      【讨论:风啸人未眠—林风眠(上)】编导:庞天鹏
      林风眠(1900-1991)是中国现代绘画艺术的先驱者,他曾经留学法国,先后担任过北平国立艺专及杭州艺专校长,他一生致力融合中西艺术,希望带领中国绘画艺术走向现代化的大道;而在其教化影响下,杭州艺专亦栽培了三位热爱绘画,最后成为二十世纪国际艺坛的大师级画家:赵无极、朱德群及吴冠中。本集介绍林风眠的背景,欣赏他四幅以中式庭园、渔村风情及农村风景为题材的作品,透过画作,详细分析他如何将中西方绘画技法融合,再创出具独特风格的作品。

      林风眠画作介绍:
      《仕女园游》无纪年
      《船上的女孩》1938年
      《庭院中的男人》1940年代初期
      《秋色》1977-78年
      画作提供:香港艺术馆

      主持:米哈
      嘉宾主持:查映岚(艺术评论人)
      嘉宾:吴敏仪博士(理工大学设计学院助理教授、林风眠艺术研究者)

      【色•香港】编导:严佩盈
      以两分钟的短片,介绍不同年代香港画家笔下的香港风景画作。
      本集介绍画家叶恩泉(1902-1969)的《东方明珠图》,这幅1953年的作品,细致绘画了当时维港与太平山的面貎貌,对比于今天的风景,别有一番风味。


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      09/11/2021
    • 第一集:沙龙印象

      第一集:沙龙印象

      【笔舞志:美学】编导:余咏琪
      书法导师陈霭凝示范中文书法之美的同时,写出本集的点题:「美学」二字。

      【讨论:沙龙印象】编导:曾楚燊
      十九世纪的印象派,其命名源自当年艺评人对莫奈名作《日出.印象》的嘲讽,粗犷简约的笔足,彷如草稿,却开创新的道路。谈印象派要先从沙龙说起,沙龙是法国文艺界的论坛,而沙龙展览会是文艺界的殿堂,当时的绘画题材多以历史,圣经故事为最高标准,画风传承了文艺复兴的透视法。这种被誉为学院派的画风,直到马奈的《草地上的午餐》出现,其题材大胆,笔触粗犷,讥讽学院派的画风,当然不被沙龙展览会接受,但却衍生出「落选者沙龙展览会」。从此,一班年轻画家如:莫奈,毕沙罗,雷诺亚…等,以崭新的绘画风格,以色代影,以光破形对学院派叩问,打开现代艺术之门。

      介绍画作:
      《苏格拉底之死》-雅克-路易.大卫(1748-1825)
      《草地上的午餐》-爱德华.马奈(1832-1883)
      《日出.印象》-克劳德.莫奈(1840-1926)
      《鲁昂大教堂系列》-克劳德.莫奈(1840-1926)
      《睡莲系列》-克劳德.莫奈(1840-1926)

      主持:米哈
      嘉宾主持:叶晓燕(视觉艺术家、艺术教育工作者)
      嘉宾:陈伟邦(艺术家、西方艺术理论及文化研究者)

      【游于艺:超现实主义】编导:曾楚燊
      以简短有趣的动画,介绍西方艺术史中超现实主义产生的背境,及超现实主义绘画大师达利对其作品的看法。


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      02/11/2021