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简介

GIST

监制:钟嘉慧 / 导演:陈国娟、黎敏仪、郭淑美/助导:陈学勤


与香港艺术馆联合制作,一连十五集艺术教育纪录片,每集片长半小时,透过专家访问,介绍以明清时期为主的古画作品。

每集有不同主题,以分析欣赏三至六幅香港艺术馆至乐楼和虚白斋收藏的作品为主线,辅以技巧特色、艺术理论、画家背景故事等,并配合简单动画,为观众提供视觉趣味之余,亦希望增进大众对中国绘画的了解和认识。

节目主持:陈霭凝(香港中文大学艺术系毕业,现为中文书法老师及美术课程导师)

古画赏析专家包括:
1)司徒元杰-香港艺术馆首席研究员(至乐楼及吴冠中藏品)
2)邓庆燊-香港艺术馆馆长(至乐楼)
3)管伟邦-水墨画家、香港浸会大学视觉艺术院副教授

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08/05/2021
相片集
相片集

第十五集:书画鉴藏

文人爱惜书画,大多将作品收藏于书斋之中,所以,书斋名称都蕴含着主人对于古画收藏的取舍,甚至反映了斋主的处世之道和价值判断。香港艺术馆内有两间展览厅均以书斋命名,其背后原来包含着历代古画由藏于书斋,至流落民间的精彩承传故事。

本集细说明、清时期的珍贵书画几经风浪、战乱,从画家手上辗转经过文人、帝王、官商、收藏家之手,最后流传到博物馆内的传奇经历。


#介绍作品:

香港艺术馆藏:
李可染(1907–1989)《孺子牛》
李可染(1907–1989)《浴牛图》

香港艺术馆至乐楼藏:
黄道周(1585–1646)《行草书五言诗》

香港艺术馆虚白斋藏:
马和之(活跃于约1130–约1170)(传)、宋高宗(1127–1162在位)(传)《齐风六篇》
石涛(1642–1707)《宋元吟韵册》



助理编导:陈学勤
编导:郭淑美

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03 - 05
2021
RTHK 31
  • 书画鉴藏

    书画鉴藏

    第十五集:书画鉴藏

    文人爱惜书画,大多将作品收藏于书斋之中,所以,书斋名称都蕴含着主人对于古画收藏的取舍,甚至反映了斋主的处世之道和价值判断。香港艺术馆内有两间展览厅均以书斋命名,其背后原来包含着历代古画由藏于书斋,至流落民间的精彩承传故事。

    本集细说明、清时期的珍贵书画几经风浪、战乱,从画家手上辗转经过文人、帝王、官商、收藏家之手,最后流传到博物馆内的传奇经历。


    #介绍作品:

    香港艺术馆藏:
    李可染(1907–1989)《孺子牛》
    李可染(1907–1989)《浴牛图》

    香港艺术馆至乐楼藏:
    黄道周(1585–1646)《行草书五言诗》

    香港艺术馆虚白斋藏:
    马和之(活跃于约1130–约1170)(传)、宋高宗(1127–1162在位)(传)《齐风六篇》
    石涛(1642–1707)《宋元吟韵册》



    助理编导:陈学勤
    编导:郭淑美

    08/05/2021
  • 灵山仙境

    灵山仙境

    第十四集:灵山仙境

    中国文人画家不单爱以《桃花源记》典故来寄托归隐情怀,同时,他们还对仙山传说着迷:羽化成仙、三山神话、蓬莱仙境等等,都是画家笔下的题材。

    历代画家们在绘画神话传说和虚拟仙境以外,更透过游历奇险山川、寻幽探胜、寻仙访道,将氤氲迷蒙的崇山峻岭景色入画;其中,道家所谓五岳之首的泰山,还有面貎多变的黄山,都提供了不少灵感,让画家们营造超脱出尘的境界,寄托对神仙国度的想像及向往。


    #介绍作品:
    香港艺术馆藏:
    张大千(1899–1983)《拟没骨法写黄山炼丹台》(无纪年)

    香港艺术馆至乐楼藏:
    顾符稹(1634–1716后)《蜀道图》(1715)
    陆治(1496–1576)《采芝图》(无纪年)
    梅翀(活跃于约1688–1700后)《泰岱白云图》(无纪年)
    梅清(1624–1697)《黄山》(无纪年)
    石涛(1642–1707)《写黄硏旅诗意册》页九及十四(1701-1702)、《黄山图》(1700)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    张崟(1761–1829)《泰岳袖云》(1816)



    助理编导:陈学勤
    编导:黎敏仪

    01/05/2021
  • 画中桃花源

    画中桃花源

    第十三集:画中桃花源

    陶渊明《桃花源记》避秦隐世的故事,不单家传户晓,更是历代画家经常引用之典故,藉以表达对现实不满的避世之情。原来对画家来说,一幅桃花源作品,所代表的,是一个理想、隐逸的世界。

    本集搜罗明、清以至近代与桃花源相关的山水画作品,分析画家如何透过桃花、山洞和渔夫的形象,表达其归隐之心?又从唐寅的《桃花庵》画作,看看画家如何表现结卢在人境,心远地自偏的境界。

    #介绍作品:
    香港艺术馆藏:
    郑苌(?–1918)《四季山水》(无纪年)
    陈乔森(1834–1905)《桃花源图》(无纪年)

    香港艺术馆至乐楼藏:
    高简(1635–1713)《写陶潜诗意册》(无纪年)
    萧云从(1596–1669)《山水册》(1645)
    查士标(1615–1697)《渔父图》(1684)
    龚贤(1619–1689)《钓罢归来图》(1672)
    唐寅(1470–1524)《桃花庵》(无纪年)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    龚贤(1619–1689)《山水图》(无纪年)
    万一鹏(1917–1994)《归渔图》(1980)


    助理编导:陈学勤
    编导:陈国娟

    24/04/2021
  • 竹罗万象

    竹罗万象

    第十二集:竹罗万象

    自古以来,中国的文人爱竹,文人画更喜欢以竹为题材,因为竹的寓意是:君子、虚怀、高风亮节、高雅情操等。本集由苏东坡与竹的关系说起,介绍竹在中国书画文物上的不同形象;也看看当代擅长画竹的香港水墨画家管伟邦如何表达竹的优美。


    #介绍作品:

    香港艺术馆藏:
    透雕竹林七贤香筒(清)
    高浮雕苏东坡赤壁夜游笔筒(清)
    留青林黛玉臂搁(现代)
    赵少昂(1905–1998)《翠叶寒蝉》(1987)

    香港艺术馆至乐楼藏:
    金湜(活跃于约1441–1465)《风竹图》(无纪年)
    梁启运(活跃于约1573–1610)《朱竹图》(无纪年)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    郑燮(1693–1765)《竹石图》(无纪年)


    助理编导:陈学勤
    编导:郭淑美

    17/04/2021
  • 孤寂

    孤寂

    第十一集:孤寂

    对古代画家来说,有所谓「孤」,这并不是负面的形容词,却代表着脱俗、高洁、傲骨;是一种画家内心的投射,表现在作品上所形成的一种孤清味道。

    本集介绍多幅构图独特的画作,分析画家如何以宁静的风景,营造出荒寂、空寂、冷寂的意象,又或用拟人化的方式,如:一枝梅花、一棵松树等等,来表现其孤寂的心境。

    #介绍作品:

    香港艺术馆至乐楼藏:
    弘仁(1610–1664)《云根丹室图》(1656)
    高简(1635–1713)《山水册》(1667)
    姚宋(1648–1723后)《山水册》(1723)
    梅庚(1640–约1722)《山水册》(1688)
    萧云从(1596–1669)《墨梅图》(1669)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    姚宋(1648–1723后)《山水册》(1722)
    龚贤(1619–1689)《山水册》(无纪年)
    金农(1687–1763)《独马图》(1761)



    助理编导:陈学勤
    编导:黎敏仪

    10/04/2021
  • 隐喻遣怀

    隐喻遣怀

    第十集:隐喻遣怀

    除了意境,隐喻亦是中国画中常见的特色。在描绘山水花鸟、松石游鱼背后,画家也会带着弦外之音,例如以物拟人、抒怀,表现气节、家国情怀等。
    本集透过多幅重要作品,看画家的隐喻手法,如何以字号或签名,例如八大山人的「哭之笑之」、牛石慧的「生不拜君」等,来表达其心迹。

    #介绍作品:

    香港艺术馆至乐楼藏:
    黄道周(1585-1646)《松石图》手卷(无纪年)、《松石图》立轴(1634)
    朱耷(1626-1705)《鱼乐图》(无纪年)
    唐寅(1470-1524)《桃花庵》(无纪年)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    姚宋(1648-1723后)《山水册》(1722)
    朱耷(1626-1705)《菊石图》(1690)
    牛石慧(1625-1672)《游鱼图》(无纪年)
    唐寅(1470-1524)《抱琴归去图》(无纪年)


    助理编导:陈学勤
    编导:陈国娟

    03/04/2021
  • 师古而化之

    师古而化之

    第九集:师古而化之

    学画的人,需要不断练习,而「摹」、「临」、「仿」,正是向前人学习的重要途径。
    摹:将原作准确地勾划、复印,目的是复制另一副本。
    临:对着原作模仿大概,是学习中国画的过程。
    仿:先对前人一幅甚或多幅作品有深入理解,细察其笔墨技巧、构图章法,在心领神会之后,才执笔创作。

    中国画作品之所谓「仿古」,并非代表抄袭,原来画家透过「仿」前人的特征和风格,跟前辈的精神面貎、历史情怀作出联系。本集透过不同的仿古作品,分析画家如何表达思古之情。

    #介绍作品:

    香港艺术馆藏:
    张大千(1899-1983)《仿米家山水》(1953)

    香港艺术馆至乐楼藏:
    董其昌(1555-1636)《山水册》(无纪年)
    方士庶(1692-1751)《仿董源夏山烟霭图》(1744)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    吴昌硕(1844-1927)《仿米芾山水图》(1912)


    助理编导:陈学勤
    编导:郭淑美

    27/03/2021
  • 四季无尽

    四季无尽

    第八集:四季无尽

    四季,是中国画常见的题材,而展示四季,画家可以用「四屏」的方式,就是将春夏秋冬四幅作品并列展出;此外,画家亦可以在一整幅的画纸上,绘出春夏秋冬四个不同季节、不同时空,当中景物在连绵中逐渐变化,带出时间的更迭。

    本集会欣赏中国画中的四季山水,更详细介绍画家如何用留白,或以白粉的技巧,来表现冬季的飘雪和积雪。

    #介绍作品:
    香港艺术馆藏:
    李丹麟(活跃于十九世纪末)《盆卉四屏》(1902)
    郑苌(?-1918)《四季山水》(无纪年)

    香港艺术馆至乐楼藏:
    高简(1635-1713)《江山不尽图》(1678)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    沈颢(1586-1661后)《山水册》(无纪年)
    王翬(1632-1717)《仿古山水册》(1675)
    恽寿平(1633-1690)《仿宋元六家山水册》(无纪年)


    助理编导:陈学勤
    编导:黎敏仪

    20/03/2021
  • 看山不是山

    看山不是山

    第七集:看山不是山

    论中国画,明代画家恽向说过:「笔笔是笔,无笔是笔」、「笔笔是树,无笔是树」,意思是欣赏中国山水画,不应只看山石、树木等物象,更重要是欣赏笔墨。
    而画家挥笔洒墨,表达物象意境之余,更可以表现其性格之真率、情感之奔放;因此,看中国画时,笔墨的独立性与抽象性,都是值得欣赏之处。

    本集透过著名画家作品,如朱耷的《柱石图》、张大千的《泼彩山水》、丁衍庸的《午觉册》等,让观众认识中国画的笔墨、线条等抽象元素,细赏古画中的生动气韵。


    #介绍作品:
    香港艺术馆藏:
    丁衍庸(1902-1978)《午觉册》(1977)

    香港艺术馆至乐楼藏:
    恽向(1586-1655)《拟巨然山水》(无纪年)
    朱耷(1626-1705)《山水册》(1697)
    张大千(1899-1983)《泼彩山水》(1966)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    朱耷(1626-1705)《柱石图》(1694)
    黄慎(1687-1772)《杂册》(1762)



    助理编导:陈学勤
    编导:陈国娟

    13/03/2021
  • 山水皴法

    山水皴法

    第六集:山水皴法

    中国古代画家以笔触、墨色、肌理,表现大自然山峦和石块的造形与质感,当中皴法为其中一种重要的绘画笔墨技巧。经过历代演变,中国画出现了不同的皴法。

    本集会介绍国画中几种常见的皴法,例如披麻皴、折带皴、斧劈皴及长披麻皴等,亦请来水墨画家兼浸大视觉艺术院副教授管伟邦作笔法示范,并会透过不同作品,详述由宋代画家米芾所创的「米家点」(又称「米点皴」)如何表现烟雨空蒙的意象,以及「米家点」在中国艺术史上的重要和影响。


    #介绍作品:
    香港艺术馆至乐楼藏:
    张宏(1577-约1652)《仿米芾云山烟树图》(1639)

    香港艺术馆虚白斋藏:
    董其昌(1555-1636)《云藏雨散图》(无纪年)

    北京故宫博物院藏:
    董源(五代)《潇湘图卷》
    马远(宋)《梅石溪凫图》
    米友仁(宋)《潇湘奇观卷》


    助理编导:陈学勤
    编导:郭淑美

    06/03/2021
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