古典音乐ABC

何兆华   逢星期日中午12时

提起古典音乐，很多朋友都会觉得是又长又闷，不知道正在听什么！

其实，古典音乐是多层次和高层次的时间艺术：各种风格和表达手法多不胜数、音乐背后更可能包含了高深内涵。起初听到古典音乐时，你可能被她丰富而多色彩的乐器声音吸引，又可能被动人的旋律触动、更可能被激昂澎湃的乐段带动，还有火花四溢的超技片段同样令人惊叹，令人产生共鸣。不过，人的感观集中力较弱，需要不断的新刺激才能保持。当时间一长，人会适应了当前美丽的声音，趣味就会减退，如果不明白所听到的是什么讯息， 又不了解其中的表达手法，不论谁人都会发闷。

 解不清的术语

正所谓「条条大路通罗马」，要进入奇妙的古典音乐世界，可以从情感、乐器、技巧、旋律、乐种、风格、地域，或作曲家入手，但遇上一些叫人摸不着头脑的术语，却容易令人生厌而却步。

 事实上，不少古典作品都是纯以乐器演奏，没有歌词；音乐可以很抽象，而不同地域和时代都各有特色，要了解其中的精粹，正正可以从认识其中的术语开始。例如源用已久的意大利文表情记号「Vivace」，它指示乐曲或乐章要活泼开朗、在速度上也使人联想起快速。不少组曲和交响曲的最后乐章都以「Vivace」提示，为作品带来一个精神抖擞的结尾。透过认识术语去了解古典音乐的表达手法、结构及写作背景，就更能体会其中的奥妙。

 各有特色的作曲家

学习古典音乐，我们更可以从认识重要作曲家起步。每位可以名留青史的作曲家，总有其独特风格和特色，认识他们能帮助我们选择适合自己口味的作品类型。例如你喜欢色彩丰富的管弦乐，可留意几位交响音乐配器大师如白辽士、华格纳、李察．史特劳斯、马勒和拉威尔，他们都将管弦乐团的威力发挥到淋漓尽致，一生写下不少管弦乐名曲。又如果你喜欢动人的舞曲，可以寻找小约翰．史特劳斯的圆舞曲、柴可夫斯基的芭蕾舞曲、布拉姆斯的匈牙利舞曲和德伏扎克的斯拉夫舞曲。

 从标题入手

对于初学欣赏古典音乐的朋友，形象鲜明又付有标题或文字解说的标题音乐就最容易掌握，如史密塔纳的《我的祖国》中的《摩尔道河》、林姆斯基–高沙可夫的《天方夜谭》、杜卡的《魔法师的弟子》，单看标题已经能够引起无穷想象。

 在一连十三集的「古典音乐ABC」，让我们从A到Z，讲解常见的音乐术语、认识著名的作曲家和他们的名曲，必定可以让你在欣赏音乐时更易体会当中的趣味。